«Расмус-бродяга», «Расмус, Понтус и Глупыш», «Сказки» Астрид Линдгрен

[Инь Ян]

Во-первых, стоит сказать, что Расмусы из первых двух историй – совершенно разные мальчики, просто имя распространенное.
«Расмус-бродяга» - история про девятилетнего мальчика, который сбежал из сиротского приюта, чтобы самому найти себе родителей. По дороге он встретил неунывающего бродягу Оскара и решил бродяжничать вместе с ним. На их долю выпала встреча с грабителями, обвинение в преступлении, погоня и бегство из тюрьмы, но все, разумеется, кончилось хорошо, и маленький Расмус все же нашел себе семью.
«Расмус, Понтус и Глупыш» - история про двух верных друзей и маленькую таксу. Этим мальчишкам тоже не сиделось дома темными ночами (хотя мотивы их были весьма благородными), так что их тоже закружила детективная история с кражей серебра, заложником и ловлей шайки воров.
«Сказки» мне не понравились, разве что последняя – «Рыцарь Нильс из Дубовой рощи» чуть лучше остальных. Прочие же уж больно мрачны и неинтересны.

@темы: повести, рассказы, проза, детское

---

Может кто еще не читал?.. Поклонникам Сергея Козлова.)

[Фериде]

Максим Мейстер
Лесные сказки. Небо на двоих


Сборник сказок. "Маленькая детская сказка. А может, и не совсем детская. А может, и совсем-совсем не детская..."(с)
(с)lib.aldebaran.ru/author/meister_maksim/meister_...

@темы: рекомендую прочитать

---

Чак Паланик "Бойцовский клуб".

[[collapsia]]

Пожалуй, «Бойцовский клуб» можно проассоциировать с галереей кривых зеркал, в которой привычное мировоззрение искривляется до неузнаваемости, привычные вещи вызывают отвращение и прекратить это только с помощью самых отчаянных методов. «Отчаянный» - это не доблестно-героический, это опустивший на самое дно и действующий соответствующим образом, в чем нет ни капли героического. Персонажи ходят в группы поддержки для больных раком, чтобы уснуть спокойным невинным сном, варят мыло из человеческого коллагена, угрожают, убивают, сходят с ума. И ходят в бойцовский клуб. О нем нельзя говорить, потому что первое правило бойцовского клуба – никому не говорить о бойцовском клубе. А второе правило бойцовского клуба – никому не говорить о бойцовском клубе. Но кто-то нарушает правила, потому что так люди здесь оказываются – из-за желания их нарушить, – и бритых налысо одетых в черное «обезьянок-астронавтов», адептов бойцовского клуба, становится все больше. Люди не хотят быть предметами мебели, которые они когда-то купили и в рабстве у которых теперь находятся, не хотят прожигать свою жизнь на то, что им не нужно, потому что так принято. И как бы глаза на лоб не лезли, особенно в начале книги, местами весьма тяжело не согласиться с Палаником в том, что нужно уничтожить цивилизацию, чтобы сделать из нее что-нибудь приличное.

@темы: современная лит-ра, проза, классика, рецензия

---

Экология

[Fokla]

Подскажите пожалуйста какое-нибудь интересное произведение, где затрагивается тема экологии. Неважно что. Рассказ, повесть, роман...

---

Сюзанна Кларк «Джонатан Стрендж и Мистер Норрелл»

[kaiman]

Внушительный кирпич (889 страниц).

Книга эта получила аж 5 премий:
Hugo Award (2005), World Fantasy Award (2005), Locus Award (2005), Mythopoeic Awards (2005), а также в 2006 г. была оценена в России как лучший зарубежный фэнтези-роман.
Ничего не скажешь, впечатляюще.
Вот какие аннотации:
«Без сомнения, лучший фантастический роман Англии за последние СЕМЬДЕСЯТ лет» — Нил Гейман
«Книга, которая так же обречена стать классикой интеллектуальной фэнтези, как произведения Толкина и Мервина Пика» - Kirkus Review
«Магическая история Великобритании – для тех, кому не по возрасту читать Джоан Ролинг» — Guardian
«Сюзанна Кларк – ЯВЛЕНИЕ в мире фэнтези, и с этим явлением будут считаться в ближайшие сто лет – минимум» Daily Mail
«Так мог бы выглядеть роман «Мастер и Маргарита», если бы его написал Диккенс» — Александр Генис.

Сюжет: в Англии начала XIX века существует общество волшебников, которое занимается теоретической магией. Интересно, что существование магов никакого удивления ни у кого не вызывает. Но есть и маг-практик – мистер Норрел. Это необщительный замкнутый сухарь, скупающий магические книги, чтобы овладеть всё большими знаниями, ни с кем ими не делиться и быть единственным блестящим магом во всей Англии. Магия, считает он, должна возродиться во всём блеске на благо государству. У него появляется ученик — Джонатан Стрендж. Он — полная противоположность Норрелу. Стрендж полагает, что незачем скрывать секреты магии от людей и в конце концов расходится во взглядах с учителем. В книге подробно рассказывается, как эти волшебники живут и чем увлекаются. Стрендж занят государственными делами: в частности, он появляется на фронте, где помогает Веллингтону.
Параллельно в романе рассказывается о том, что Норрелл в корыстных целях воскресил – при помощи вызванного им эльфа – невесту некоего господина Поула. Эльф согласился на это с условием, что половина ее жизни принадлежит ему (со всеми вытекающими последствиями). Эльфы здесь противоположны Толкиновским; они созданы на основе фольклора: злые, безумные и опасные существа. Мир эльфов мрачен: разрушенная усадьба под названием «Утерянные надежды», мрачная музыка, пыль и заброшенность.
В романе несколько сюжетных линий:
а) приключения Стренджа на поприще службы (в том числе и на войне);
б) беды воскрешённой леди Поул;
в) затруднения чернокожего дворецкого Стивена Блека, который очень понравился эльфу;
г) борьба Норрелла и Стренджа;
в) приключения миссис Стрендж, околдованной эльфом.
В результате рисуется очень интересная книга, от которой невозможно было бы оторваться. Однако автор так сильно разбавила все это многочисленными мелкими деталями, что они, на мой взгляд, съели динамизм. Книга показалась мне затянутой. Вот, например, глава 8 «Джентльмен с волосами, как пух на отцветшем чертополохе». Здесь речь идет о воскрешении невесты господина Поула. Конечно, интерес читателя подогрет: он ждет, что дальше будет с этой дамой. Глава оканчивается на С. 104. Следующая глава — №9 — называется «Леди Поул». Однако там эта дама появляется лишь как объект разговоров. Другие персонажи (которые только затем и появляются на страницах книги) то и дело о ней говорят, но читатель почти ничего нового не узнает. Дальше леди Поул появляется лишь на С. 167, когда читатель уже порядком подзабыл, что с ней произошло. Короче говоря, сюжетная линия внезапно прервана и на время позабыта.
Это явление нередко встречается в романе, при том что всё время добавляются мелкие подробности о жизни других персонажей. Повествование медленное и какое-то даже сонное. Только в конце автор как будто вспоминает, что надо бы увязать линии друг с другом потеснее и начинает торопить события. Вообще сюжетные линии здесь кажутся хаотически разбросанными. По прочтении некоторых глав у меня возникала мысль: а зачем они вообще были нужны? (Например, глава «Брест»).
Но при всём том книга новаторская в том смысле, что разительно отличается от тошнотворных изданий в жанре «мечЬ и магия».
Не могу сказать, что я не мог оторваться от книги. В целом она мне показалась скучноватой.

@темы: современная лит-ра, проза, обсудим?, роман

---

«Бритт Мари изливает душу», «Черстин и я» Астрид Линдгрен

[Инь Ян]

«Бритт Мари изливает душу» - заняв в 1944 году второе место на литературном конкурсе, стала для Астрид пропуском в детскую литературу. В ней пятнадцатилетняя Бритт Мари из маленького шведского городка получает в подарок пишущую машинку и, дабы она не простаивала, затевает переписку с девочкой из Стокгольма. Страсть к графомании выливается в повесть о большой семье, друзьях и врагах, о школе и, конечно же, о первой любви. Простое и милое произведение, в котором можно узнать себя в этом прекрасном возрасте…
«Черстин и я» - история двух пятнадцатилетних девочек-близняшек, семья которых переезжает из города в деревню. Их отец военный вынужден с азов познавать крестьянские секреты, мать – держать скромный бюджет, а девочкам вместо школы и магазинов достаются велосипеды и ежедневный труд, но также новые друзья и первая любовь. Я всегда поражалась умению писателей делать интересную книгу из обычной повседневной жизни, и Линдгрен это удалось. Мне очень понравилась усадьба Лильхамра со всеми ее обитателями.

Цитата:
- Я принадлежу к тем несчастным родителям, которые бьют своих детей только в целях самозащиты!

@темы: повести, рассказы, проза, детское

---

Продаю книги

[Vet-a]

Продаю книги по 200 р. каждая. Все в хорошем состоянии.

Книги:
Стефани Майер "Сумерки"
Стефани Майер "Новолуние"
Стефани Майер "Затмение"
Энн Райс "Мейферские ведьмы"
Энн Райс "Невеста дьявола"

Все предложения о покупке - пожалуйста, пишите мне на u-mail

---

Марк Леви "Те слова, что мы не сказали друг другу"

[Meteo]

Здравствуйте! :-) У меня вопрос к тем, кто читал книгу Марка Леви "Те слова, что мы не сказали друг другу"

Я вчера прочитала эту книгу, и в самом конце меня посетили сомнения. Когда отец Джулии написал ей прощальное письмо, она его прочла и вышла на улицу, а в это время её папа вышел из ящика и спустился к своему помощнику Уолессу, а тот спросил его "Подвезти вас обратно в больницу?", а он ответил, что хотел бы ещё попутешествовать и выкинул пульт в реку....Так значит, получается он не был роботом? Или срок его "жизнедеятельности" превышал 6 дней? А почему в больницу? Может Энтони Уолш был болен какой-то неизлечимой болезнью и хотел таким образом восстановить отношения с дочерью? Значит он имитировал свои похороны? Я что-то запуталась...

---

КТО ЖЕ ПОДЛИННЫЙ АВТОР "ГАМЛЕТА" ?

[nikolaykofyrin]

Вчера я был на премьере спектакля Валерия Фокина по пьесе Уильяма Шекспира «Гамлет» в Александринском театре.
«Гамлет» – классика, которой проверяется талант режиссёра.
Попытки сделать Гамлета современным предпринимались не единожды. Последняя известная мне постановка Петера Штайна с Евгением Мировым в главной роли.
Я понимаю желание осовременить действие пьесы, но спектакль Валерия Фокина осовременил пьесу почти до неузнаваемости.
Спектакль начинается с осмотра сцены кинологами с собаками, видимо, на предмет наличия бомб. После Норд-Оста такое вступление кажется неудачным.
История, как известно, повторяется дважды: сначала как трагедия, потом как комедия.
Это какой-то постмодернизм: трагедия превратилась в трагикомедию; на сцене ультрасовременное средневековье; текст полон современных жаргонизмов: «прикалывается», «припёрся», «сексапильная» и пр.

Судя по трактовке Фокина, убийство короля инициировала королева датская Гертруда, а Клавдий лишь послушный исполнитель. Она же подкидывает Лаэрту мысль убить своего сына Гамлета.

Гамлет XXI века это мечущийся по залу и по сцене неврастеник с кастрюлей на голове в развевающейся аля-смирительной рубашке и провозглашающий: «У меня печень интеллектуала!»

Театр умер!
Видимо, никто не может написать пьесы подобного масштаба. Налицо отсутствие больших идей, нищета сценических замыслов. Оттого, наверное, и возникает на сцене пьяный Гамлет.

Этот спектакль настолько же Вильяма (нашего) Шекспира, насколько и Валерия Фокина.
Впрочем, это не трагедия. Шекспир тоже не настоящий автор трагедии «Гамлет».

23 апреля отмечается 445-я годовщина со дня рождения Уильяма Шекспира. В этом году также отмечается 400-летие выхода первого издания его знаменитых сонетов.
Шекспир самый переиздаваемый автор. Его произведения выдержали наибольшее количество постановок и экранизаций. Актуальным Шекспир продолжает оставаться и сегодня.

В чём же сохраняющаяся до сих пор притягательность произведений Шекспира?
На мой взгляд, в том, что они написаны о вечных вопросах и вечных ответах, о сущности человеческой природы. Именно это позволяет ставить эти произведения в современной трактовке.
Недавно в театре имени Ленсовета я посмотрел драму Шекспира «Мера за меру» тоже в современной интерпретации. Судьба несправедливого судьи по-прежнему актуальна. Также актуален Отелло, Ричард III, Ромео и Джульетта...

Когда я учился школе, то один из немногих в классе прочитал «Гамлет» (изучение Шекспира не было обязательным). Тогда же, купив книгу «Зарубежная литература средних веков», я с удивлением прочитал в ней, что не Шекспир автор замысла этой трагедии, она имеет корни в исторических мифах, а Шекспир лишь литературно обработал и воссоздал давнюю историю.

У Гамлета был реальный прототип — датский принц Амлет, живший ранее 826 г. Примерно через 400 лет о нём упоминает в одной из исландских саг поэт-скальд Снорри Стурлусон (1178–1241), самый знаменитый из исландцев, как считают жители этого северного острова.
400 лет потребовалось, чтобы история реального человека стала материалом литературы. Еще 400 лет он постепенно обретал черты популярного литературного героя.

Трагедию «Гамлет» Шекспир создал около 1600 года. Считается, что это самое глубокое его произведение. Возможно, потому, что оно было самым неудачным с точки зрения завершённости.

Шекспир с самого начала ставил перед собой задачу создать «общечеловеческий тип», «вечный образ». Гамлет не привычный трагический герой, осуществляющий мщение ради Божественной справедливости. Приходя к выводу, что одним ударом невозможно восстановить гармонию, он переживает трагедию отчуждения от мира и обрекает себя на одиночество.

Несколько столетий писатели, критики, учёные пытаются разгадать загадку этого образа, ответить на вопрос, почему Гамлет, узнав в начале трагедии правду об убийстве отца, откладывает месть и в конце пьесы убивает короля Клавдия почти случайно.

Сюжет связывает пьесу «Гамлет» с традицией английской «трагедии мести». Магистральным сюжетом «великих трагедий» — открытием героем истинного лица мира, в котором зло более могущественно, чем это представлялось гуманистами.

Гамлет совершает трагическое открытие: узнав о смерти отца, поспешном браке матери, услышав рассказ Призрака, он открывает несовершенство мира. «Время вывихнуто», зло, преступления, коварство, предательство — нормальное состояние мира.
Чтобы исправить мир, победить зло, Гамлет сам вынужден встать на путь зла.

Месть, как форма восстановления справедливости, таковой была только в старые добрые времена, а теперь, когда зло распространилось, она ничего не решает. Гамлет ставит решение этой проблемы в зависимость от общего представления о мире и его законах.

Шекспир сохранил сюжет известной трагедии мести, но всё внимание перенёс на духовный разлад, внутреннюю драму главного героя. Это первый рефлектирующий герой мировой литературы.

У Гамлета философский склад ума: от частного случая он всегда переходит к общим законам мироздания. Семейную драму убийства отца он рассматривает как портрет мира, в котором процветает зло. Легкомыслие матери, столь быстро забывшей об отце и вышедшей замуж за Клавдия, приводит его к обобщению: «О женщины, вам имя — вероломство». Вид черепа Йорика наводит его на мысли о бренности земного.

Гамлет выступает как судьба, которую каждый себе приготовил, готовя его смерть: Лаэрт погибает от шпаги, которую он смазал ядом, чтобы под видом честного и безопасного поединка убить Гамлета; король — от этой же шпаги (по его предложению, она должна быть настоящей, в отличие от шпаги Гамлета) и от яда, который приготовил Король на случай, если Лаэрт не сможет нанести Гамлету смертельный удар. Королева Гертруда по ошибке выпивает яд, поскольку по ошибке доверилась королю.
Справедливость торжествует!

Однако насколько справедливо, что Уильям Шекспир вовсе не является автором трагедии «Гамлет», равно как и «Ромео и Джульетта», других многочисленных драматических произведений?

Существует точка зрения, сторонники которой отрицают авторство Шекспира (Шакспера) из Стратфорда и считают, что «Уильям Шекспир» это псевдоним, под которым скрывалось иное лицо или группа лиц.
В 2008 году вышла книга Марины Литвиновой «Оправдание Шекспира», где автор отстаивает версию, что произведения У. Шекспира были созданы двумя авторами — Фрэнсисом Бэконом и Мэннерсом, пятым графом Рэтлендом.

Согласно официальной биографии, Уильям Шекспир родился 23 апреля 1564 года в городе Стрэтфорде-на-Эйвоне в состоятельной, но не благородной семье. 27 ноября 1582 года 18-летний Уильям женился на девушке, которая была старше его на восемь лет. Вскоре у них родилась дочь, а впоследствии еще двое детей. Достоверных данных о жизни Шекспира в последующие 7-8 лет нет.
Считается, что в юности Шекспир был сначала помощником мясника. Ему пришлось покинуть родной город Стрэтфорд за то, что он убил оленя во владениях сэра Томаса Люси Чарликоута.
Шекспир отправился в Лондон и первое время зарабатывал на жизнь тем, что караулил у театра лошадей. Вскоре он начал писать пьесы. С 1595 года драматург упоминается как совладелец "Труппы лорда Чемберлена", а через четыре года - как совладелец театра "Глобус". Еще несколько лет спустя Шекспир вернулся в Стрэтфорд и стал жить в доме, который купил на свои театральные заработки, где и скончался 23 апреля 1616 года.

Учёные выдвинули более полусотни версий того, кто мог скрываться под псевдонимом Шекспир.
Учёных смущает, что описание жизни драматурга противоречит масштабу его творчества. Из творчества Шекспира следует, что он хорошо знал французский, итальянский, латынь, греческий, свободно ориентировался в истории Англии и древнего мира. Кроме того, драматург прекрасно разбирался в юриспруденции, музыке, ботанике, медицине, военном и морском деле.
Между тем, по некоторым данным, все члены его семьи были неграмотны. Нет никаких данных, что он сам получил какое-нибудь образование.

Недавно одно британское издание опубликовало 10 малоизвестных фактов об авторе "Гамлета".

Лексический словарь произведений Уильяма Шекспира составляет 15 тысяч различных слов, в то время как современный ему английский перевод Библии короля Якова— только 5 тысяч.
Многие эксперты сомневаются, что у малообразованного сына ремесленника мог быть такой богатейший словарный запас. Шекспир никогда не учился в университетах и не ездил за границу; его обучение в «грамматической школе» тоже стоит под вопросом.

При жизни Шекспира и в течение нескольких лет после его смерти никто ни разу не назвал его поэтом и драматургом.

Представления по пьесам Шекспира имели место в Оксфорде и в Кембридже, в то время как по правилам ставиться в стенах этих старинных университетов могли только произведения их выпускников.

Вопреки обычаям шекспировского времени, никто в целой Англии не отозвался ни единым словом на смерть Шекспира.

Завещание Шекспира — очень объёмный и подробный документ, однако в нём не упоминается ни о каких книгах, бумагах, поэмах, пьесах. Когда Шекспир умер, 18 пьес оставались неопубликованными; тем не менее, о них тоже ничего не сказано в завещании.

Известный американский историк и писатель Пол Стрейтс утверждает, что великий драматург Уильям Шекспир на самом деле Эдуард де Вере, 17-й граф Оксфордский. Он писал под псевдонимом Шекспир и был незаконнорожденным сыном королевы Елизаветы.

Есть даже гипотеза, согласно которой Шекспир был женщиной. В июне 2004 года американский ученый Робин Уильямс заявил, что Шекспир на самом деле был женщиной, а именно оксфордской графиней Мэри Пемброк (1561-1621). По версии ученого, графиня сочиняла великолепные литературные произведения, однако не могла открыто писать для театра, который в те времена в Англии считался безнравственным. Поэтому она решила сочинять пьесы под псевдонимом Шекспир.

Есть версия, что на самом деле Шекспир был итальянцем. Якобы он родился на Сицилии и звали его Микеланджело Кролаланца. Затем, спасаясь от инквизиции, он переехал в Англию и поменял фамилию.



Самый известный портрет Шекспира, так называемый портрет Флауэра, на котором имеется дата "1609", признан подделкой. Картина, которую ранее считали портретом Уильяма Шекспира, изображает кого-то другого, но не великого драматурга. Об этом заявили эксперты Национальной портретной галереи в Лондоне.

Шекспир не единственный не настоящий автор приписываемых ему произведений. То же можно сказать и о Шолохове, и о Михаиле Булгакове, и о других писателях.

Один мой знакомый, написавший одну пьесу, тоже считает себя выдающимся драматургом. А вот я себя ни критиком, ни поэтом, ни писателем не считаю. «Подлинный мастер всегда сознает собственное несовершенство и потому стремится к идеалу. И потом поэт умеет и может держать паузу. Графоману это и в голову не придёт»!

Когда я работал в школе, то однажды организовал просмотр и обсуждение фильма Григория Козинцева «Гамлет». Когда фильм закончился, я спросил:
— Ну, как кто понял фразу "быть или не быть?"?
— Быть самим собой означает отстаивать свою правду и бороться до конца; не быть — покориться, приспособиться.
— Так смириться со злом или бороться?
— Покориться злу, значит начать служить ему.
— У него безвыходная ситуация, — сказал семиклассник Вова. — Или противостоять злу или покориться. Лучше уж бороться.
— Но что заставляет людей трусить и приспосабливаться? — Дмитрий задавал наводящие вопросы, вместе с детьми ища ответ, который дети ему, он был уверен, подскажут. — Что заставляет людей творить зло?
— Страх смерти.
— А я смерти не боюсь, — сказал вдруг пятиклассник Саша. — Всё равно умирать; раньше или позже – неважно.
— Когда люди злые умирают, они могут посмотреть на себя со стороны и на себе оценить, как больно зло, чтобы в следующей жизни это исправить и не попасть в ад.
— Мне кажется, ад — это боль тех несчастий, которые ты делал другим людям, – сказал третьеклассник Саша».
(из моего романа-быль «Странник»(мистерия) на сайте Новая Русская Литература www.newruslit.nm.ru

P.S. Читайте мою статью «Загадка имени автора»: кто настоящий автор романа «Тихий Дон» и «Поднятая целина», У кого мастер Булгаков взял сюжет о Понтии Пилате, у кого позаимствовал Достоевский идею диалога с Христом.

© Николай Кофырин – Новая Русская Литература – www.nikolaykofyrin.narod.ru

---

[Ультрамаринчик]

Приветики всем ! Скажите, как вы относитесь к Стивенсону ? Я прочитала "Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда", "Похититель трупов" и "Клуб самоубийц" Вот ) Впечатление приятное произвели

@темы: обсудим?

---

Т.Соломатина "Кафедра А&Г"

[Гил, кот из подворотни]

Это не о врачах, не о боли и крови, не о пациентах и не об ученых. Это о людях. О любви и ненависти, о желаниях и разочарованиях. Об амбициях и гордыне. О странных жизненных переплетах. О сакральности камлания ломтика обычного российского сыра в густом ароматном кофе.

@темы: проза

---

[Сцетлана]

Скажите кто-нибудь читал Алекс Гарридо "Акамие или Любимая игрушка судьбы".
Начала читать недавно.
Пока нравится.
Если кто-нибудь читал сие.
Я с удовольствием выслушаю ваше мнение.

@темы: другое

---

[pineapple!juice]

уважаемые знатоки!
подскажите, пожалуйста, какую художественную литературу можно почитать о Лондоне - послевоенном или во время Второй Мировой? По типу, допустим, "Ночного дозора" Сары Уотерс.

@темы: посоветуйте, военное, проза, историческое

---

Августо Кури "Продавец грез"

[Потерявшая свет]

Хотелось бы услышать отзывы перед тем, как читать. Кто читал, что скажете? Стоит ли эта книга той шумихи, котороя поднята вокруг нее, или это просто очередной современный ширпотреб с хорошим пиаром?

---

Сегодня состоится презентация романа "Сомнамбула. Звезда по имени Солнце"

[sinij_Fenix]

Дорогие друзья! Сегодня 12 апреля в День Космонавтики в Москве пройдут долгожданные презентации новой книги проекта: «Сомнамбула. Звезда по имени Солнце». Новинку для всех желающих представят лично её авторы — творческий дуэт Александр Зорич. Встречи пройдут в двух магазинах Москвы:
В 17–00 в Молодой Гвардии, (м. Полянка, ул. Большая Полянка, 28) с участием Сергея Волкова, автора «Чингисхана».
В 19–30 в Библио-Глобусе, (м. Лубянка, ул. Мясницкая, 6/3) совместно с главным редактором проекта Кириллом Бенедиктовым. На презентации также ждите приятных сюрпризов.

Новость взята с сайта проекта «Этногенез».

@темы: военное, Александр Зорич, организационное, фантастика

---

[[collapsia]]

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Ищу

[Morvana]

Куплю книгу Косюна Таками "Королевская битва".

запись создана: 08.04.2010 в 09:57

@темы: японское, ищу, роман

---

Ищу книгу

[Arahsi]

Господа читающие прошу помощи в поиске=)
Лет пять назад держал в руках книгу, воспоминания детей о Великой Отечественной войне. Точно помню что автор женщина, черная обложка, на ней девочка и потрепанная игрушка. Как-то так. Книга потрясающая, но никак не удается найти.

@темы: военное, ищу

---

Гюстав Флобер "Госпожа Бовари"

[NikkValeriev]

Что тут сказать - классика французской литературе о классике провинциального адюльтера.
Эмма Руо, дочь судебного пристава, после воспитания в монастыре вместе с дворянскими дочерьми возвращается домой, где ее встречает Шарль Бовари, лекарь, женатый на состоятельной вдове. Вдова умирает и Шарль, прельщеннй прелестями молодой Эммы, девушки образованной, прелестной, настоящей "барышни", женится. Так появляется госпожа Бовари, чье имя стало нарицательным, предшественница Анны Карениной.
Эмма, чья голова напичкана романтическими бреднями, почерпнутыми из романов, кои в огромном количестве Эмма читает в возрасте 15-ти лет, оказывается в среде, которая мало отвечает ее мечтаниям и стремлениям. Муж оказывается в ее глазах пошлейшим идиотом, не умеющим себя вести, не имеющим ни честолюбия, ни шика, присущего аристократам, в гостях у которых Эмме случилось побывать. Семейный очаг не приносит молодой жене никакой радости, ибо она стеснена в средтвах. Муж, на самом деле добряк и человек редкой души, решает, что нервозность его любимой можно исправить переездом, и они едут в Ионвилль, где Шарль получает место врача. Однако, как известно, от себя не убежишь, и на новом месте Эмма так же томится. Замужество ее кажется ей неудачным, жизнь загубленнной. В таком унылом состоянии Эмма становится матерью. Бедняга дочь - Берта - появляется на свет нелюбимой и ненужной матери.
Кто ищет, тот всегда найдет, так Эмма находит себе любовников, чье появление обещает перемены в ее жизни.
Первый - Родольф - опытный и пресыщенный мужчина, сначала влюбляется в красоту Эммы, умело совращает ее пошлейшими приемами и речевыми штампами, но потом приходит в ужас от ее апетитов. Эмма настаивает на том, что Родольф увез ее в Италию. Родольф пишет ей прощальное письмо и исчезает.
После болезни, вызванной нервным потрясением (ведь счастье было так близко), Эмма встречает в театре Леона, молодого красавца, с которым у нее возникло определенное взаимопонимание уже сразу после приезда в Ионвиль. Леон становится вторым любовником Эммы. Их роман протекает бурно и гротескно, как-будто Эмма старается наверстать упущенное, сделать все, чему помешало опрометчивое замужество.
Параллельно с тем, как Эмма падает нравственно, ухудшается финансовое положение семьи. Эмма делает множество долгов, бездумно подписывает бесконечные векселя, закладывает имение тайно от мужа. Всем этим ловко руководит некий Лере, торговец и ростовщик.
Все заканчивается, когда Лере предьявляет просроченные векселя и приставы начинают описывать имущество Эммы. Эмма впадает в истерическое состояние, бегает по городу в попытках занять денег, предлагает Леону украсть деньги в конторе, наконец - предлагает себя. В отчаяньи Эмма заходит к аптекарю Оме, с помощью его подмастерья (14-летнего мальчика, беззаветно влюбленного в Эмму) проникает на склад, где жадно поглощает мышьяк из банки. После мучительной агонии наша героиня умирает, оставляя сироту-дочь и мужа, убитого горем.
Шарль, эта тряпичная кукла и мужлан, редкий идиот, который не замечает ни ненависти жены, ни даже того, что она бегает к любовнику среди ночи, возвращаясь потом в его же постель, умирает как классический герой романа, жертва несчастной любви - умирает безо всякой болезни, от тоски и горя. Умирает, между прочим, в той же самой беседке, где Эмма миловалась со своим любовником Родольфом. Шарль Бовари среди всех уродливых масок, среди кишения пошленьких буржуа показался мне единственным положительным героем, обладающим нравственностью и способным на любовь веобъемлющую, самоотверженную и трогательную, в отличие от любовников Эммы, видящих в ней только приятное времяпровождение и хорошенькую женщину.

@темы: классика, рецензия, роман

---

«Мадикен», «Мы – на острове Сальткрока» Астрид Линдгрен

[Инь Ян]

Разговорились мы с девушкой с работы о том, сохраняется ли у взрослых привязанность к детским книжкам. Слово за слово выяснили, что обе с ранних лет пламенно любим «Роню – дочь разбойника» Астрид Линдгрен. Девушка оказалась настоящим коллекционером этой писательницы, так что взялась расширить мои знания по ее творчеству. Так ко мне и попала эта книга
«Мадикен» (и продолжение «Мадикен и Пимс из Юнибаккена») - история семилетней девочки, которая живет на хуторе Юнибаккен с родителями, младшей сестрой Лисабет и служанкой Альвой. Читая ее историю, сразу вспоминаешь себя и понимаешь, как было весело быть маленьким, сколько интересного творилось вокруг, какие проблемы встают перед детьми, и какие решения им приходится принимать. Мадикен не подарок, она вечно во что-то вляпывается, но она очень добрая и веселая девочка. Наблюдать за ее проказами безумно увлекательно. Я обязательно буду читать эту историю своей дочке (если она у меня будет).
«Мы – на острове Сальткрока» - история семьи Мелькерссонов, приехавшей из Стокгольма на остров жить на даче. Эта история мне понравилась чуть меньше. Много ахов-вздохов по поводу природы (никогда не любила описания пейзажей); отец семейства немного раздражает своей беспомощностью и детскостью, его дочь, 19-тилетняя Малин – вот на ком держится семья; девочка по прозвищу Чёрвен («Колбаска») далеко отстала от Мадикен по симпатичности; сам язык какой-то не такой; ну, и так далее. Но зато там есть дыхание моря и целый зоопарк питомцев.

Цитаты:
- Мама, - спросила Мадикен, - а чего тебе хочется больше всего на свете?
- Больше всего мне хочется, чтобы у меня были две хорошие, добрые девочки.
- А что тогда будет с Лисабет и со мной?

Мадикен была в отчаянии! Что же она наделала! Ведь она продала в рабство собственную сестру! На краю колодца действительно лежит монетка в пять эре. О, Мадикен даже хуже, чем братья Иосифа – они хоть продали его за порядочные деньги!

- Ах, оставьте мне этот кусочек лосося, я жду сегодня гостей!
- Ну, уж нет!
- Да вы знаете, кто я такая? Я бургомистерша!
- Знаю. А вы разве не знаете, кто я такая?
- И кто же?
- Я та женщина, которая купила эту рыбу.

@темы: проза, классика, детское